>

      生活不是变频器,不能恢复“出厂设置”,而这里可以

      生活不是变频器,不能恢复“出厂设置”,而这里可以

      6711

      摘要:

      你,有没有这样一个念头,要是这件事没发生就好了!如果能回到某年某月某日,我会...!我们总是想要个橡皮檫,能擦去某段记忆,回到某个时间节点。然而我们被时间的齿轮推动着,不断前进或沦陷,再也,回不去了! 但这个夏天,在这里,一切倒移到出厂设置,来一场沉浸式的体验。 7月8日至10月8日在宝龙美术馆举办的「WAVELENGTH:出厂设置」沉浸式艺术体验大展,有幸可以提前亲临。 44位艺术家、17个国家、60余组跨领域艺术作品、3500平方米空间、3个月艺术盛宴与精彩活动、20位享誉全球的艺术家独家创作现场装置,各大国际顶级艺展中的作品空降上海,视觉艺术、时装、雕塑、新媒体互动装置... 物质,在你的生活里扮演的是什么角色? 快节奏的生活让我们不断地喜新厌旧, 我们迫不及待地丢弃的旧物在艺术家的手中会变成什么? 物质所经历“Reset”—— 重建和转化, 其实也是我们所要经历的。 这个展览,注定是个不平凡的秀场。 那么让我带你们坐上时光机,去看看这些艺术品的“出厂设置”吧! 此次展览围绕工厂主题,将四大空间分别以生产间、主控室、实验室和仓库命名。 “生产间”关注的是材料本身的特性和加工过程。纸张、布料、铝箔、塑料、竹子等各种材料展现出其为人忽略的一面。 他们将这些日常的元素重新组合,延伸对于物质功能和价值的认知。 这里有若隐若现的黑纱工装,有铺满墙面的纸卷店铺,有倒挂着的玩偶管弦乐团。 Claudia Casarino, Uniform, 2008 黑色的薄纱透着神秘感,悬挂着,黑白的呈现又有种水墨的流畅感~ Jae Ko, Flow @CAMH, 2017 白色的卷纸在墙上被凹成各种形状,延伸着的流动性,弯曲的褶皱,让人想到海浪,山川等自然形态。 Henrik Vibskov 我喜欢这个玩偶的设计,倒挂着的,他们的世界是怎样的呢?! Jonathan Rosen, Love(Velvet) 红绸缎是个拍照的好地方。 “安迪沃霍尔的教子”Philip Colbert 从他的画里,你能看到很多古典、当代消费者形象与数字媒体时代的大众文化元素,丰富的颜色撞击,会让人挪不开眼。 POSE, Milk, 2018 这个有些像街头艺术,亮色的搭配又很舒服。 “实验室” 被分隔成属于每位艺术家的独立空间。这里有他们对当下的快速消费社会、流行文化、艺术和时装产业做出各自不同的解读或调侃,通过各种呈现形式将普通的场景变成一场场奇妙的邂逅行动。 这里的十个展区,总有你pick的艺术家~ GucciGhost 原名特雷弗·安德鲁(Trevor Andrew),是Gucci品牌当下力捧的合作艺术家。他大胆鲜艳的涂鸦风格,并将Gucci品牌巧妙融于背景之中,受到很多年轻人的喜爱。 Adam Green, Sultan's Throne Room 展出的是《苏丹的宫殿(Sultan's Trone Room)》,纯手工绘制的布景和道具,似是闯入了一个童话世界! Lunéville 缕薇刺绣工作室的刺绣展品是我同伴最爱的。他们运用了法式钩针、日式、中式和英式刺绣等多种传统技法,结合了潮流元素,秀出了独一无二的作品。悬挂着的红桃皇后尤为美艳动人! Francisco de Pajaro 他收集垃圾袋、废弃家具和人们遗弃在路边的垃圾,将它们转化成艺术品。 bas kosters 这个服装的用色鲜艳多彩,创造出一种全新的视觉体验。 “主控室”中,光线装置和新媒体装置反应了人类与先进技术之间交织复杂的关系。在这里真实空间与数字世界重叠,虚拟和现实的界限被重新定义。 #仓库#是展览的艺术快闪店空间。 这里你可以找到你想要的艺术品,喜欢它,就把它带回去吧! 在展览现场,有机会刷到艺术家本人哦! 物件可以重置再造,生活可以吗? 你以为的垃圾可能在别人手里就成了艺术品。 如果你有重置键,你想重置你的生活吗? 如果不能重置,你还有选择, 你能选择你想要的生活! 今夏,我们选择 “出厂设置”

      你,有没有这样一个念头,要是这件事没发生就好了!如果能回到某年某月某日,我会...!我们总是想要个橡皮檫,能擦去某段记忆,回到某个时间节点。然而我们被时间的齿轮推动着,不断前进或沦陷,再也,回不去了!

      但这个夏天,在这里,一切倒移到出厂设置,来一场沉浸式的体验。

      7月8日至10月8日在宝龙美术馆举办的「WAVELENGTH:出厂设置」沉浸式艺术体验大展,有幸可以提前亲临。

      44位艺术家、17个国家、60余组跨领域艺术作品、3500平方米空间、3个月艺术盛宴与精彩活动、20位享誉全球的艺术家独家创作现场装置,各大国际顶级艺展中的作品空降上海,视觉艺术、时装、雕塑、新媒体互动装置...

      物质,在你的生活里扮演的是什么角色?

      快节奏的生活让我们不断地喜新厌旧,

      我们迫不及待地丢弃的旧物在艺术家的手中会变成什么?

      物质所经历“Reset”—— 重建和转化,

      其实也是我们所要经历的。

      这个展览,注定是个不平凡的秀场。

      那么让我带你们坐上时光机,去看看这些艺术品的“出厂设置”吧!

      此次展览围绕工厂主题,将四大空间分别以生产间、主控室、实验室和仓库命名。

      “生产间”关注的是材料本身的特性和加工过程。纸张、布料、铝箔、塑料、竹子等各种材料展现出其为人忽略的一面。

      他们将这些日常的元素重新组合,延伸对于物质功能和价值的认知。

      这里有若隐若现的黑纱工装,有铺满墙面的纸卷店铺,有倒挂着的玩偶管弦乐团。

      Claudia Casarino, Uniform, 2008

      黑色的薄纱透着神秘感,悬挂着,黑白的呈现又有种水墨的流畅感~

      Jae Ko, Flow @CAMH, 2017

      白色的卷纸在墙上被凹成各种形状,延伸着的流动性,弯曲的褶皱,让人想到海浪,山川等自然形态。

      Henrik Vibskov

      我喜欢这个玩偶的设计,倒挂着的,他们的世界是怎样的呢?!

      Jonathan Rosen, Love(Velvet)

      红绸缎是个拍照的好地方。

      “安迪沃霍尔的教子”Philip Colbert

      从他的画里,你能看到很多古典、当代消费者形象与数字媒体时代的大众文化元素,丰富的颜色撞击,会让人挪不开眼。

      POSE, Milk, 2018

      这个有些像街头艺术,亮色的搭配又很舒服。

      “实验室” 被分隔成属于每位艺术家的独立空间。这里有他们对当下的快速消费社会、流行文化、艺术和时装产业做出各自不同的解读或调侃,通过各种呈现形式将普通的场景变成一场场奇妙的邂逅行动。

      这里的十个展区,总有你pick的艺术家~

      GucciGhost

      原名特雷弗·安德鲁(Trevor Andrew),是Gucci品牌当下力捧的合作艺术家。他大胆鲜艳的涂鸦风格,并将Gucci品牌巧妙融于背景之中,受到很多年轻人的喜爱。

      Adam Green, Sultan's Throne Room

      展出的是《苏丹的宫殿(Sultan's Trone Room)》,纯手工绘制的布景和道具,似是闯入了一个童话世界!

      Lunéville

      缕薇刺绣工作室的刺绣展品是我同伴最爱的。他们运用了法式钩针、日式、中式和英式刺绣等多种传统技法,结合了潮流元素,秀出了独一无二的作品。悬挂着的红桃皇后尤为美艳动人!

      Francisco de Pajaro

      他收集垃圾袋、废弃家具和人们遗弃在路边的垃圾,将它们转化成艺术品。

      bas kosters

      这个服装的用色鲜艳多彩,创造出一种全新的视觉体验。

      “主控室”中,光线装置和新媒体装置反应了人类与先进技术之间交织复杂的关系。在这里真实空间与数字世界重叠,虚拟和现实的界限被重新定义。

      #仓库#是展览的艺术快闪店空间。

      这里你可以找到你想要的艺术品,喜欢它,就把它带回去吧!

      在展览现场,有机会刷到艺术家本人哦!

      物件可以重置再造,生活可以吗?

      你以为的垃圾可能在别人手里就成了艺术品。

      如果你有重置键,你想重置你的生活吗?

      如果不能重置,你还有选择,

      你能选择你想要的生活!

      今夏,我们选择

      “出厂设置”

      本文由飞猪签约达人 鱼色小药丸 提供,未经授权,不得转载!

      生活不是变频器,不能恢复“出厂设置”,而这里可以

      了解生活不是变频器,不能恢复“出厂设置”,而这里可以推荐信息以及部分地区的门票,景区套票,图片,线路,注意事项,玩法,美食,游记,攻略上飞猪旅游攻略频道。移动版: